“资料：小提琴协奏曲《梁祝》作品赏析”

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小提琴协奏曲《梁祝》使用奏鸣曲式，选取民间故事《梁祝》的《草桥结拜》、《英台抗婚》、《墓前化蝶》三个主要插曲分别作为乐曲呈现部、展开部、播放部的复制品。 作品的复印件如下

1 .引用符

音乐一开始，在弦乐颤音的背景下，长笛吹奏着优美柔和的旋律，仿佛梁上学途中春光明媚，描绘着鸟语花香的故事背景。 单簧管演奏的主题音取自越剧的门音乐。

2 .提示部

(1)相爱:在竖琴的伴奏下，小提琴演奏永恒的爱的主题。 这个主题基于越剧的音乐素材。 作者何占豪曾经在越剧团做演员。 据他所知，任何越剧演员，只要唱这首歌，都会在台下喝彩。 于是作者选择这首歌的调子作为《梁祝》的爱的主题，将其作为整个作品的中心语气。 这个主题的旋律优势不断上下，上下的时候仿佛梁朝伟表达了对幸福生活和美好爱情的向往和追求。 下行似乎预示着他们生活中的曲折和恋人难以成家的痛苦心情。 这里独奏小提琴从高音区转移到中音区，大提琴用聪明的音调和独奏小提琴“合唱”，形成答案，描绘的情景就像梁祝“草桥结拜”。 然后，乐队以饱满的感情演奏了这个主题，充分表达了梁、相互欣赏的心情。

(2)连接部分:独奏小提琴的华彩乐段。 华彩乐段这样的乐队停止演奏，独奏者每人发挥其表演的妙招。 由于在这里演奏自由、难度高，所以备受瞩目。 作曲家在这里使用华彩乐段使之成为作品的有机部分和具有独立优势的段落。

(3)副部:是作品整体中最轻快、最快乐的短语。 跨越剧门变化，由独奏小提琴演奏，与抒情主部的恋爱主题有着鲜明的对应。 第一插队的速度使用活泼的小快板，木管和独奏小提琴相互模仿。 第二插入部的速度更轻松了。 速度是音乐表现的重要手段，作曲家在这里用轻快的速度、轻松的节奏、跳动的旋律、活跃的感情，生动地描绘了梁、三位同学的幸福时光。

(4)结束部分:音乐使用了令人遗憾的慢歌，其素材从恋爱主题迅速发展起来。 作曲家在结尾部分巧妙地使用了两个休止符，使音乐中断，让来送行的山伯感慨万分，把想说的话描绘得多而复杂。 优美的旋律，缓慢的速度，无限的悲伤和惋惜，仿佛看到了梁祝十八相送的镜头，真的“三年的同窗情深似海，山伯如祝英台”。

3 .展开部

(1)抗婚:在人们仍然依依不舍的气氛中，突然闯进大管和大提琴演奏的低音音响，定音鼓和弦乐的颤音中夹杂着可怕的锣声，不祥的征兆表明悲剧即将发生。 其次，铜管以严格的节奏、阴森森的音调演奏了代表封建势力的主题。 这是展开部的第一个主题，这个主题的各个短语中都出现休止符，用强大的力量，生动地表现了封建势力的残暴。 其次，独奏小提琴以戏曲散板的节奏讲述英台的恐慌是展开部的第二个主题。 这个主题的短语使用了强烈的分段节奏，表现了英台为了配合强大的力量而拼命抵抗的场面。 作曲家在这里运用适当的节奏、力量，深化音乐文案，达到更具感染力的效果。 展开部的第一、第二主题交替出现、加剧，接着乐队以强劲的快节奏，衬托出小提琴果断的反抗声，形成了抗婚悲壮的场面，掀起了全曲矛盾冲突的第一高潮。 终于，强大的封建势力占据了特点，音乐突然进入慢舞，独奏小提琴奏出了悲鸣般的音调，于是乐曲转移到了“楼台相遇”的部分。

(2)楼台会:曲调以越剧楼台会的合唱旋律为素材，音调绵密。 在这里，配合大提琴和小提琴两种不同的音色，一问一答，就像看着横梁，流泪诉说心中动人的画面。 音色是塑造音乐形象不可缺少的手段，大提琴圆润深邃的音色接近男性的声音，因此小提琴的优美、明亮、柔和的音色接近女性的声音。 因此，作曲家用独奏大提琴代表梁山伯，独奏小提琴代表祝英台，两个音色的鲜明对应，生动地向人们展示了阳台会的动人画面。

(3)哭灵投坟:音乐急转直下，弦乐使用快速分段节奏，激昂果断，独奏小提琴与散板节奏随乐队演奏的快板交替出现，采用京剧倒板和越剧缓缓歌唱的方法，英台在山伯的新墓前。 在这里，小提琴吸取了民族乐器的演奏方法，和声、分配器以及整个解决方案用戏曲的表现方法，三点描绘了英台悲痛的心情。 接着，太鼓、木板、锣、钵齐鸣，英台投身坟墓，对黑暗封建势力进行最后的反抗。 此时，乐队用最强大的力量流下怨愤和同情，乐曲达到了高潮。

4 .再现部

化蝶:长笛以柔和的力量，以缓慢的速度，使音乐恢复平静、安静的气氛。 长笛优美的旋律与竖琴的流畅演奏相结合，将人们带入了天堂的仙境。 在装有弱音器的弦乐背景下，第一小提琴和独奏小提琴再次演奏难忘的爱的主题，成为蝴蝶的梁子，在花丛中翩翩起舞，诉说他们忠贞的爱。