“从《活着》到《福贵》（附图）”

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李丁本集团照片本报记者王津

由余华小说《活着》改编的33集电视剧《福贵》目前正在天津电视台两套黄金时段热播。 但是，眼前的《福贵》让我想不起当年葛优和巩俐主演的电影《活着》，电视剧中的很多电视剧也受到了很多观众的“活着”原著小说的直面。

看过小说《活着》的人都知道，小说的主人公是福贵。 在小说中，福贵向断断续续去乡下采风的“我”讲述了自己的一生。 福贵的话和“我”的感慨在余华的文案中表现得极为简单，简单而接近纯粹，又表现得极为深刻，深刻触及生死观，表现得更加残酷，残酷而接近淡漠……

原典的保存风格强化幽默成分

如果说对生活痛苦的记忆是原典小说的精神内核，那么电视剧如何改编和保存原典？ 该剧编剧谢丽虹向记者明确了原作的基本构想，即增加少数人物，打开其关键点。 例如，用浓墨重彩描绘福贵是如何和家珍结婚的，“原著中只有一句话，但在电视剧中却成了五集戏”。 例如，姐姐凤霞和弟弟有庆应之情，凤霞在和二喜结婚之前，会在剧中安排她和弟弟庆应体育老师的恋爱。 例如，福贵最后参与了中国农村20世纪80年代的改革等。 “现在这些构想基本保存下来了，但回头看，我擅长的是整部电视剧都很有情趣。 ”。 谢丽虹说，她只是想在春季拍摄时拍摄油菜花盛开的样子，因为季节变了，她不得不放弃。 剧名从原来的“活着”改为以剧中主人公命名的“福贵”，但谢丽虹认为她基本保存了原著的风格，强化了其中内在的幽默元素，“整部电视剧越悲伤越无法拍摄，面临痛苦，

所以除了中篇小说要改编成部长长达33集的电视剧外，《福贵》的结局与原典小说最不同，可以说原典小说福贵的外孙苦根吃豆撑死，只有福贵一个人面对未知的人生。 这一集曾经刺痛了无数“活着”的网民，让他们热泪盈眶。 这本来就是感动观众的“节点”，但电视剧没有保存这个“节点”，而是让孙子和老黄牛和衰老的福贵一起生活。 当福贵颤抖着在联合生产承包书上写下自己的名字时，我相信光明而充满希望的结局，同样会让人们哭泣。

谢丽虹也是电视剧《外来妹》的编剧，说很喜欢余华的作品，带着这份敬意，她接受了《福贵》的改编。 除了致敬之外，谢丽虹还表示:“不是因为张艺谋的电影之前有压力，而是这部电影很好，但在国内还没有上映。 我担心是否能彻底表现出余华的精神。 ”。 将原小说的12万字拷贝扩展到30集的电视剧相当于60万字的拷贝量，对编剧来说是不小的挑战。 对此，谢丽虹认为，正因为小说内涵深厚，很多东西才能完全被打开。 “福贵一家美好的一面表现得越充分，在这美好的人生被击碎之后，悲剧的力量就越大。 例如，福贵和家里的简结婚了，这是他生命中第一个最美好、最成功的地方。 这样的浪子，失败者，他是怎么读书的，把从米行老板家来的家珍娶回家的？ 原典上只有一句话。 但是，这个词在电视剧中有详细而有趣的描写。 ”。

主角的形象受电影的影响

电视剧《福贵》没有受到小说的改编的创伤，保存了原小说的悲剧色彩，在悲剧基调中为这个悲剧故事增添了不可动摇的幽默和幽默，但很明显电视剧受到了电影的影响。 首先，在演员的选择上，主人公陈创身材瘦小，和葛优非常相似，但女主角选择了来自天津人民艺术剧场的演员刘敏涛。 刘敏涛早在上学的时候，就被认为和巩俐气质非常接近。 在电影中，皮影戏成为电影情节迅速发展的令人印象深刻的画面，而在电视剧中，皮影戏被另一部地方戏的花鼓灯所取代，对戏剧的迅速发展也有着重要的意义。

在该剧的评鉴意见中，主管部门对该剧评价如下: 33集电视剧《福贵》，通过福贵一生的经历，描绘了解放前1946年至三中全会几十年的中国农村生活画面和时事变迁。 该剧在思想上得到积极提升，以真实艰辛的历史为背景，用平凡人的经历体现了不平凡历史的真实和人生内涵，表现了中国农民真实的生活状态、顽强的生存意志、宽容的内心和人性的真善美。 这部剧对当今社会有很好的教育意义，不会忘记历史，会珍惜今天美好的生活。 在艺术上，该剧将历史长卷一人一地缩小，将中小见大、沧桑感、历史感渗透到细节中，主要演员表演精致，故事情节感人，可视性好。

陈创:我的“福贵”更可爱。

与电影版《葛优+巩俐》相比，电视版《福贵》的演员阵容不强。 出演剧中《福贵》的陈创，除了《龙票》《美人草》等几部剧记忆犹新。 该剧导演朱正说:“当时，拍摄时剧组考虑的第一位是葛优，但最终演员从福贵20岁演到60岁，葛优认为很难塑造年轻的福贵，所以两人出演不利于电视剧的连贯性。” 来自江西的戏曲演员陈创在作家余华面前说:“当我看到他的身影时，我推测出了剧组最后的选择。 因为他是我心中的福贵。 ”。

《活着》讲述小人物徐福贵一生波澜的命运。 福贵夜日夜三昧，终于一夜之间从一个有钱的少爷变成了一文不名的穷光蛋。 后来，他成了佃户，曾经种了自己五亩地。 然后，他身边的亲属一个个远离他，福贵亲手埋葬了自己的妻子、儿子、女儿、女婿和7岁孙子的痛苦之根。 但是，他没有这样的“幸运”，必须活下去。 因为这是他的命运。 作家余华曾经解释说:“活着”:活着，我们中国的语言中充满了力量，它的力量不是来自呐喊，不是来自攻击，而是忍耐，承受着生命赋予我们的责任，现实赋予我们的幸福和痛苦，痛苦。

葛优版的《威尼斯影帝》福贵在前，但陈创没有“怯场”。 剧中，陈创创作的《福贵》有天真可爱的《邪气》，陈创保证不会让观众厌倦，认为自己饰演的《福贵》是葛优更忠实的原著。 “张艺谋因为对北方的场景更熟悉，所以把《活着》的背景搬到了北方，而余华小说的主人公住在南方。 他喜欢花鼓灯而不是皮影戏，我的花鼓灯跳得很好”。

据说原作小说的作者余华看了该剧的片花后承认，认为只有笨蛋才会完全遵循原典。 另外，对于选择陈创的主人公的出演，他也承认:“因为前后看了20多次电影《活着》，所以在我心中福贵应该像葛优一样。” 瘦脸、细眼睛的陈创无论从哪个角度看都很像葛优。 陈创也说:“毕竟我这个福贵和葛优老师的福贵有什么区别，不漂亮吗，观众算了。”

刘敏涛:说像巩俐也没关系

女演员很少在20岁时不戴范德华出现在银幕上，也很少在青春年少时披着白发，满脸皱纹的样子面对观众。 但这一切对刘敏涛来说不算什么。 她就是这样，为了她最喜欢的表演艺术，不惜把青春埋在镜头前。 在电视剧《福贵》中，刘敏涛饰演的家珍从20岁少女到60多岁的老妇人，像刘敏涛这样能把握年龄跨度的年轻女演员并不多。 之所以能出演这部戏，是因为很多人认为刘敏涛开了巩俐的“光”。 因为，从侧面看刘敏涛确实像巩俐。 对此，刘敏涛不介意，她说别人长得像谁不重要，重要的是自己演的戏给观众留下印象。

刘敏涛的成功来自她平时的努力，面对如此艰难的挑战，刘敏涛不惜自己的时间，她反复阅读、体验剧本，每天注意母亲和周围中年女性、老年女性的眼神、身材，并且自己对着镜子练习了好几次。 之后，回到戏剧中，刘敏涛用眼睛打开了《陈家珍》的内心世界。 20岁清纯到60岁的暗示是，刘敏涛饰演的陈家珍，一颦一笑，举手投足，真是太棒了。

面对来自各方的赞誉，刘敏涛没有时间陶醉，她很快就投身于拍摄《大宋提刑官2》。 在《大宋2》中，她饰演的英姑戏分越来越大，刘敏涛作为女侦探介入，剧中英姑和宋慈柏拉图式的爱情也若隐若现，她无法为自己的爱情付出，但依然坚守着它的忠诚，演绎着纯洁的爱情。 在事件的过程中，出现在观众面前的是另一位资深英姑。

从“福贵”少女到老妇人，从“朱德元帅”元帅夫人到“前门楼子九丈九”小姑娘，再到“大宋提刑官2”女侦探，刘敏涛无不投入其中，所以很多人称赞她是为演员这个职业而生的